Poezibao

(Note de lecture) Seyhmus Dagtekin, de la bête et de la nuit, par Jacques Morin

De ce titre classique, on retiendra que le second élément n’est pas très présent dans ce recueil, alors qu’en revanche le premier possède une place capitale. Il y a presque un côté bestiaire assez inhabituel dans ce volume. En effet défile tout au long des pages une parade d’animaux de toutes sortes dont on retiendra le renard, le chat, la vache, le corbeau, le chien, l’abeille, la fourmi, le canard, la loutre, l’âne, le loup, l’ours, le renne, le singe et bien d’autres encore… Seyhmus Dagtekin s’attarde comme un fabuliste sur le rapport de l’homme aux bêtes, dans lesquelles il se reflète, il s’interroge et se reconnaît. Ne va-t-il pas jusqu’à les prénommer, agathe, élodie, béatrice, nora… (Les majuscules ne valant que pour les débuts de vers), ne sachant d’ailleurs précisément de quel animal il s’agit, même s’il est question de terrier ici, ou là de salive. Une première comparaison tient d’ailleurs à la faim et la nourriture lorsqu’il oppose

le vide de notre tête et le plein de notre panse…

Une deuxième apparaît dans les moyens, dans les outils à disposition :

Mains que tu n’as pas. Griffes quand tu les ronges. Dents quand tu les dévores…

Ou bien

Te sers-tu de ton bec comme louche, comme fourche, comme lame…

S’il aime donc évoquer les oiseaux Avec les ailes que vous risquez de rendre en cours de vol, il s’attarde également  sur « ma grosse grosse araignée » :

tu cavales dans la peur 
Comment te retrouves-tu parmi ces fils 
Où cours-tu, où vas-tu ma paisible méchante douçâtre folle sur pattes… 

énumération d’épithètes qu’il reprend quelques vers plus loin :

entre les pattes de mon adorable effroyable irritable intraitable araignée…

Ainsi aime-t-il les listes et suites qui s’engendrent, sorte de marabout ou shiritori :

Prédire l’avenir est un papillon qui vole et devient serpent
Serpent devient chameau
Chameau devient chauve-souris
Chauve-souris  se dépouille de ses ailes
Devient loutre…

Tout le recueil est donc structuré par cet axe animalier, chaîne plus onirique qu’alimentaire, qui renvoie aussi bien au végétal qu’à l’humain comme un filtre particulier. À travers ses images de bêtes, Seyhmus Dagtekin parle de lui et de nous avec son regard global et son expérience cosmopolite.

Un chien n’est pas aussi sale que sa peau.

Jacques Morin


Extrait :


Écoute le son devenir clé et ouvrir les champs
Les vagues devenir pulsations et ranimer les ailes
Ecoute le son devenir abeille et voler de feuille en feuille
De toux en frémissements
Devenir main qui cueillera douilles et pétales
Mettra feu aux ailes et feuilles
Écoute les flots devenir sillons dans la terre

Regarde papillonner les sons dans l’espace de ta bouche
Les bulles éclater été devenir barques sur les vagues
Les barques devenir nids, les nids devenir gorges
Et pousser chants et charmes à ton passage
Ecoute le son devenir étreinte, devenir caresses
Et se laisser glisser loin de ta peau
Comme les olives qui gonflent
et disparaissent
sans avoir savouré la proximité de ta peau
Ces bulles qui enlèvent les fourmis
dérobent les épines aux roses sur leur passage
Qui fixent de leur regard les épines et les roses
Jusqu’à la disparition des paupières
Jusqu’à la dilution des épines dans le regard

Page 13


Seyhmus Dagtekin, de la bête et de la nuit, éditions Le Castor Astral, 2021, 104 pages, 12 €.

(Les Disputaisons) De la prose ou du vers, avant toute chose ?, 8. Isabelle Pinçon

De la prose ou du vers, avant toute chose ?

C’est, en poésie, un vieux débat ; une vieille dispute. On connaît le refrain, un peu malmené d’ailleurs, voire détourné, souvent tronqué, émis par Gérard de Nerval : « C’est ainsi que la poésie tomba dans la prose et mon château théâtral dans le troisième dessous » (« Second château » des Petits châteaux de Bohème). Phrase qui a sonné comme hallali du vers en poésie.
Mais la dichotomie vers/prose en poésie fait-elle encore sens ?
Jean-Pascal Dubost


On peut lire l’argumentaire envoyé aux auteurs sollicités en cliquant sur ce lien.

Image : dessin inédit de Liliane Giraudon, réalisé pour cette Disputaison (cliquer sur l'image pour l'agrandir)

SOMMAIRE
1.            Ivar Ch’Vavar
2.            Sabine Macher
3.            Christophe Lamiot Enos
4.            Julien d’Abrigeon
5.            Jacques Demarcq
6.            Véronique Vassiliou
7.            Pierre Drogi
8.            Isabelle Pinçon
9.            Patrick Beurard-Valdoye
10.          Ludovic Degroote
11.          Camille Loivier
12.          Bruno Fern
13.          Mathieu Jung
14.          Auxeméry


Aujourd’hui, huitième contribution, celle d'Isabelle Pinçon à ouvrir d'un simple clic sur ce lien.

(Note de lecture), Eric Sautou, Beaupré, par Ariane Dreyfus

 

Après la note de lecture d'Isabelle Baladine Howald et les extraits donnés dans l'anthologie permanente, voici une autre note de lecture, signée Ariane Dreyfus, du livre d'Eric Sautou, Beaupré.

Pour respecter la mise en page de cette note, elle est ici proposée au format PDF à ouvrir d'un d'un simple clic sur ce lien.

(Anthologie permanente) Eric Sautou, Beaupré

Poezibao publie aujourd’hui deux notes sur le livre d’Eric Sautou, Beaupré. L’une d’Isabelle Baladine Howald, l'autre d'Ariane Dreyfus.
Ces deux notes sont accompagnées d’extraits choisis par Isabelle Baladine Howald et par Ariane Dreyfus.






Choix d’Isabelle Baladine Howald

je suis avec toi (qui me ressembles)
avec toi qui me ressembles oh vivre est là depuis toujours avec toi
qui me ressembles

…

est-ce que nous allons vraiment
vraiment alors c’est vraiment ça nous allons vraiment

…

sommes-nous le nom de rien
des jours où nous sommes
figures de rien (plus rien que des mots)
fleurs entendez-vous
entendez-vous comme nous sommes
fleurs jour et nuit je n’aurai bientôt plus

…

je ne sais pas
ce qui m’aurait vraiment aidée
assise (et toujours je t’attends) on s’est dit
ces choses
qu’on oublie
ce n’est déjà plus rien
et moi seule au jardin
qui n’ai fait que t’attendre

…

quel est ce lieu du chagrin tous les matins mon nom de mère
j’attends je ne sais pas
derrière la fenêtre il y a
des arbres
des arbres

…

ma mère
(tombée)
poèmes (tombés)
des après-midi comme les autres (tombés)

…

fleurs étranges fleurs (à son tombeau) est-ce que c’est cela est-ce que
tu disparais
ce que tu me demandes
oh vraiment ce que tu me demandes
mon vieil enfant ce que tu me demandes

…

toutes ces années toi et moi c’était pour la vie
tu crois
tu je ne serai jamais plus là bientôt
tu crois
que c’est possible
chose
qui s’en va de nos jours c’est encore la pluie c’est à peine s’il pleut
tu étais là c’était pour la vie
ce n’est plus rien je m’y attends

…

chose facile fleur
nous rappelle ces choses (rose fleur déposée)
rose fleur renaissante (et toutes roses fleurs)
tombeau  qui n’a plus rien
rose fleur séparée

…

quelque chose
de ton souvenir
n’est déjà plus le même

…

c’est moi l’enfant (l’absent) laisse-moi entrer

***

Choix d’Ariane Dreyfus :

fleurs une à une
de mon premier bouquet
me reviennent me hantent
tant de fleurs séparées
tant de fleurs reposées
une à une me hantent

*

écrire
c’est l’habitude sans toi je pleure sans toi choses
de l’automne
je traverse
pour la dernière fois choses
de l’automne
ici c’est l’automne
l’histoire
de ta vie dans le temps choses
de l’automne

*

rose fleur il n’y a plus rien
choses
de la mémoire (Beaupré)



rose fleur la fleur (rose de la douleur)
jours de tant de feuilles (de fleurs)
rose fleur séparée



chose facile fleur
nous rappelle ces choses (rose fleur déposée)
rose fleur renaissante (et toutes roses fleurs)
tombeau qui n’a plus rien rose fleur séparée



des années
de mêmes choses sans toi pousse la porte regarde il n’y a
rose fleur séparée



rose
de mon repos (chose facile)
tombeau qui n’a plus rien
j’entends
par la grâce de la pluie tu n’as plus rien
rose fleur renaissante (et qui n’en finit pas)

Eric Sautou, Beaupré, Flammarion, 2021 p. 25, 44 et 79.

(Note de lecture), Eric Sautou, Beaupré, par Isabelle Baladine Howald

« Maman », ne dit-il jamais

Il n’y a presque rien à dire, il faudrait juste recopier des pans entiers, les pans du tombeau fragile d’herbes et de papier que monte tant bien que mal Eric Sautou, autant que peut-être il le défait, à sa mère disparue.
Beaupré (Flammarion), qui suit Une infinie précaution (Flammarion) est un livre-lieu, un livre indissociable du lieu. Il y a là un lac, une maison, une véranda (celle du livre d’Eric Sautou paru sous ce titre chez Unes), un jardin, tout est vide, vidé comme de l’intérieur plus exactement. La mère de son absence a tout vidé, pourtant c’est bien là que le fils lui parle, essaie de l’entendre encore, essaie de se souvenir encore.
 
« Mourir ne se dit pas n’y pense pas tu ne meurs pas » : comme on dirait : si tu n’y penses pas, tu ne mourras pas. Tu ne serais pas morte, dit l’enfant dans son conditionnel de jeu.
Si je n’y pense pas, tu ne seras pas morte, mais cela ne marche pas dans ce sens parce que nous sommes de vieux enfants un peu moins innocents.
Le tremblement d’être est tel que l’on entend aussi bien la mère qui parle à son fils que l’inverse, chacun dit sa solitude, elle attendant son fils, lui sa mère une fois morte. On ne distingue pas toujours les voix qui se troublent l’une l’autre, troublent le souvenir et la lecture. Celui qui reste existe à peine et avec peine.
« C’est toute/ma vie qui n’est plus rien je n’ai plus rien je ne suis pas/un autre sans toi (n’ai pas fait autre chose)/l’un avec l’autre et s’en allant/parmi les fleurs (les fleurs) ». Cette maison, cette véranda, ce jardin « (Jardin ancien j’y mets le feu) », le lac, la balançoire (« vide »), les feuilles et ces fleurs, la rose rilkéenne tenue à bout de pudeur, comme dénuée de toute poésie et pourtant l’étant plus que jamais, tout est dit avec tant de délicatesse, de retrait presque, à mi-voix :
« Automne/automne /n’est plus rien/les mots que tu me dis/se perdent eux aussi/automne n’est plus rien/entends les fleurs automne/du cher amour plus rien ».
Le temps égrené ne s’égrène plus. En fermant les yeux vient le soulagement du souvenir, mais en les rouvrant plus rien… : « quelque chose de ton souvenir n’est déjà plus le même ».

Je me souviens alors du Journal de deuil de Roland Barthes, la première fois où il revient à l’appartement où il vivait avec sa mère « il n’y a aucun lieu de rechange ».
Beaupré comme lieu ne sera plus jamais non plus comme la rue Servandoni, il est muet.
Moins discontinu que le deuil vécu par Barthes, qui passe de pleurs à l’envie forte de vivre, celui qui est évoqué dans Beaupré est de l’ordre du fantomatique, une basse continue. Et les choses se défont.
« Je suis là, mot que nous nous sommes dits toute la vie » écrit Barthes, « toutes ces années toi et moi c’était pour la vie » et « tu étais là c’est pour la vie », écrit Eric Sautou, ce sont des mots si simples, un refrain de chanson pourrait-on dire, les chansons qu’on a dans la tête toute la vie, ces éclats de vérité… Ce sont les mots de l’enfant qui subit le choc intense de la mort, tel celui des plaques sismiques sous nos pieds. Tu ne pourrais pas mourir, tu n’es pas morte, si, tu l’es. Eric Sautou ne prononce jamais le verbe pleurer ni celui de larmes.
Maintenant ça va être : tu ne seras plus là pour toute la vie.
Pourtant « D’avoir été nous sommes » (La véranda), quelque chose qui a été si fort frémit encore dans l’air.

« Quel est ce lieu de chagrin tous les matins mon nom de mère, » qui parle ici ?... c’est la mère sans le fils, est-ce le fils dans le nom de sa mère, l’eau se trouble encore.
Peut-être aussi désir secret de prendre la place du mort, pour qu’il ne souffre plus (on pense ici à Mallarmé cherchant à éviter le savoir que pourrait avoir eu son fils Anatole de sa propre mort à 8 ans). L’enfant ne peut pas être vieux mais le père ou la mort peut dire :
« Mon vieil enfant ce que tu me demandes » … et lui l’ancien enfant maintenant vieillit aussi « et je vieillis regarde », puisque vieillir s’entend peu mais se voit implacablement.

Beaupré paru chez Flammarion est annoncé comme le dernier livre du cycle consacré à la mort de la mère. C’est un livre bouleversant de simplicité, qui me rappelle La première année (Inculte) de Jean-Michel Espitallier, écrit à la mort de sa femme Marina : « Personne n’est donc jamais revenu ? Même cinq minutes ? Même quelques secondes ? Le temps d’une étreinte ? Un dernier mot ? Juste un baiser ? Ceci est une requête). »
Les deux livres sont extrêmement différents mais chacun aborde cet insupportable Nevermore en écrivant sur une crête si mince.

L’autre soir je regardais un épisode d’une série où une adolescente part dans le désert avec, sur elle, une photo de sa mère (disparue depuis peu) et elle petite dans le désert. Elle ne trouve pas, y passe des heures. A la nuit tombée la lune éclaire un creux entre deux massifs de ce désert. C’est peut-être là. Elle dit alors « Maman ».
Comme la petite fille de Cria Cuervos, le film de Carlos Saura, dont la bouche chuchote presque sans voix « maman maman maman » dans l’obscurité.
Eric Sautou ne le prononce jamais mais on l’entend tout le temps…
Comme nous le disons sans doute tous, enfants ou vieux (peut-être pas entre ces deux périodes), dans les moments de détresse, de solitude. Mais nous oublions que les vivants avant d’être morts eux aussi prononcent peut-être le nom de leur enfant, pour qu’il vienne les voir, pour qu’il les appelle, pour qu’ils s’en souviennent. Retour de l’appel et du silence auquel nous n’avons pas fait assez attention.

Beaupré est empreint du silence infini qu’ouvrent en nous la question de la mort mais aussi la question de l’amour, avec une infinie précaution.

Isabelle Baladine Howald

Eric Sautou, Beaupré, Flammarion,  2021, 120 p., 16€.

Poezibao publie aujourd'hui deux notes de lecture de ce livre, celle d'Isabelle Baladine Howald, ci-dessus et celle d'Ariane Dreyfus. Sont également donnés de larges extraits du livre choisis par l'une et l'autre.

(Disparition) Jean-Pierre Sintive

Poezibao a la très grande tristesse de relayer ce soir une nouvelle transmise en fin de journée par les Editions Unes, la disparition de Jean-Pierre Sintive.

À quoi bon une vie
puisqu'un jour ne suffit pas.

Jean-Pierre Sintive

Lettre des Editions Unes : "Nous avons la profonde tristesse de vous annoncer la disparition de Jean-Pierre Sintive, mort dans son sommeil la nuit du 4 au 5 février.

Né en 1955, instituteur passionné de poésie et de typographie, il publie plusieurs recueils en tant que poète, anime la revue Skoria avec Emmanuel Ponsart puis fonde, encouragé notamment par Emmanuel Hocquard, les Editions Unes en 1981 dans le Var. Cette aventure éditoriale, menée avec un instinct de découverte et de fidélité, aussi bien dans les domaines étrangers que français, fait naître par son talent de passeur un catalogue magnifique de 240 ouvrages où se côtoient plus de 70 auteurs, parmi lesquels Paul Auster, Roberto Juarroz, George Oppen, Alejandra Pizarnik, Antonio Porchia, José Angel Valente ou Fernando Pessoa, dont le célèbre Bureau de Tabac changea la destinée de la jeune maison d’édition. Côté français, c’est un long compagnonnage avec Jean-Louis Giovannoni, Bernard Lamarche-Vadel, Bernard Noël, Hervé Piekarski, Erwann Rougé, Fabienne Courtade, Sylvie Fabre G., Ludovic Degroote ou encore Guy Viarre qui donne son identité singulière et multiple aux Editions Unes.

Jean-Pierre Sintive reprend par la suite avec Stéphanie Ferrat la galerie Remarque à Trans-en-Provence, qui accueille entre 1999 et 2010 de nombreuses expositions d’art contemporain, et publie une importante collection de livres d’artistes. Après 10 années d’interruption, il avait relancé la galerie Remarque à Draguignan en février 2020, avec une exposition inaugurale consacrée à Antoni Tàpies.

Ses livres furent son œuvre et sa maison, et nous souhaitons ici témoigner de son amour fou pour la musique, de sa drôlerie fragile et de son désir insatiable de beauté."

Editions Unes
13, avenue Pauliani - 06000 Nice
[email protected]

(Poezibao Hebdo) du samedi 6 février 2021 : 15 nouveaux articles

 

Les 15 articles parus dans Poezibao cette semaine.

Une disparition, celle du poète américain Clayton Eshleman :
(Disparition) Clayton Eshleman

Une nouvelle contribution à la Disputaison, celle de Pierre Drogi :
(Les Disputaisons) De la prose ou du vers, avant toute chose ?, 7. Pierre Drogi

Un entretien entre Hervé Bauer et Siegfried Plümper-Hüttenbrink :
(Entretien) d'Hervé Bauer avec Siegfried Plümper-Hüttenbrink à propos de Manière noire

Deux nouveaux épisodes du feuilleton de Gil Jouanard :
(Feuilleton) Pages de carnet de Gil Jouanard, 7
(Feuilleton) Pages de carnet de Gil Jouanard, 8

Les notes de lecture :
(Note de lecture), Yves Charnet, Chutes, par Régis Lefort
(Note de lecture), Karina Borowicz, Tomates de septembre, par Stéphane Lambion
(Note de lecture), Collectif Je transporte des explosifs on les appelle des mots, par Eric Darsan
(Note de lecture), Nicolas Dieterlé, Journal de Baden, par Marc Wetzel
(Note de lecture), Alexandre Mare, geste analogue et autres écrits, par Mathieu Nuss

Dans l’anthologie permanente :
(Anthologie permanente) Armand Dupuy, Selfie lent
(Anthologie permanente) Annie Salager, Chant du terrestre
(Anthologie permanente) Andrew Joron, traductions inédites par Jean-René Lassalle

Une nouvelle fiche bio-bibliographie :
(Poètes) Andrew Joron

Les 22 livres reçus cette semaine :
(Poezibao a reçu) La vitrine poésie du samedi 6 février 2021, 22 nouvelles parutions

(Poezibao a reçu) La vitrine poésie du samedi 6 février 2021, 22 nouvelles parutions

 

Les 22 livres et revues reçus par Poezibao cette semaine :

Eric Sautou, Beaupré, Flammarion, 2021 16,00 €
Daniel Dezeuze, Ecrits hérétiques, méridianes, 2021, 25,00 €
Christian Dotremont, Ancienne éternité et autres textes, Editions Unes, 2021, 16,00 €
Marcel Cohen, Villes, Galpa, Malestroit, Waïzata, Gallimard, 2021, 23,00 €
Marcel Cohen, Détails, II, Suite et fin, Gallimard, 2021, 20,00 €
Eric Sarner, Sugar et autres poèmes, Poésie/Gallimard, 2021, 9,50 €
Claire Genoux, Les seules, Editions Unes, 2021, 21,00 €
Alexander Dickow, Déblais, Louise Bottu, 2021, 14,00 €
Sophie Coiffier, Tiroit central, L'Attente, 2021, 11,50 €
Ana Tot, nique, Louise Bottu, 2021, 15,00 €
Aurélia Declercq, Rikiki, préface de Pierre Alferi, L'Attente, 2021, 12,00 €
Luce Van Torre-Rodriguez, Lisières, Les Autanes, 2021, 15,00 €
Roland Nadaus, Le miroi amnésique, Editions Henry, 2020, 12,00 €
Etienne Orsini, Débusquer les soleils, Le Nouvel Athanor, 2021, 16,00 €
Florie, Une Rose ne connaît pas tous ses caprices, Sciriolus, 2020, 13,00 €
MargueritteCèdre, La dérive de l'arbre, Editions accents poétiques, 2021

Hanna Sullivan, trois poèmes, traduction de l'anglais et préface de Patrick Hersant, édition bilingue, La Table Ronde, 2021, 16,00 €
Salvador Espriu, Fin du labyrinthe, traduit du catalan par François-Michel Durazzo, L'étoile des limites / Éditions du Noroît, 2021

Anthologie Printemps des poètes, Le désir en nous comme un défi au monde, choix de Jean-Yves Rezeau, Le Castor Astral, 2021, 15,00 €

Revue Dock(s), Spécial Charles Dreyfuss Pechkoff, 4ème série, numéro 33/34 et 35/36, 2021, 50,00 €

Elisée Reclus, La source et autres histoires d'un ruisseau, Folio sagesses, 2021, 3,50 €
Vincent Zonca, Lichens, pour une résistance minimale, préface d'Emmanuele Coccia, Le Pommier, 2021, 22,00 €

(Feuilleton) Pages de carnet de Gil Jouanard, 8 et fin

 

Gil Jouanard

Pages de carnets d'un nomade casanier

Présentation 

Depuis 2015 Gil Jouanard publie ses carnets sur Facebook, quotidiennement, quelques-fois plusieurs fois par jour, sans relâche et avec passion d’écriture. Tantôt ses notes de carnet sont celles du jour-même, tantôt elles sont la retranscription d’anciens carnets. Auteur d’une cinquantaine d’ouvrages, Gil Jouanard le dit lui-même, rechercher un éditeur pour les publier ne l’intéresse pas, est au-dessus de ses forces, et que lui convient ce mode de publication, comme un feuilleton quotidien et un rendez-vous amoureux avec l’écriture. Entre Mémoires et Journal, l’ensemble de ces notes relèvent de l’autobiographie dont l’écriture sinueuse et cependant directe à la fois élégante et sensuelle et gourmande nous entraîne dans les profondeurs de la mémoire lointaine aussi bien que présente.
Nous avons, avec l’autorisation de l’auteur, effectué un choix parmi les derniers mois d’écriture afin de donner un mince aperçu d’une œuvre qui s’élabore flâneusement.

Jean-Pascal Dubost

image :  Carl Spizweg, Le Pauvre Poète.


Épisode 8 à ouvrir d'un simple clic sur ce lien.

(Note de lecture), Alexandre Mare, geste analogue et autres écrits, par Mathieu Nuss

 

Avec une prédisposition manifeste pour les formes et la lumière incidente sur elles, plutôt que pour la couleur, Alexandre Mare épouse en mots les gestes et courbes d’une sculpture, d’un objet ou d’un corps, les tracés d’un dessin, le clair-obscur d’une photo-souvenir, et révèle le guetteur taiseux qu’il est depuis son « enclos de Rouen ».

« entre deux immeubles
entaille sans ombre
sans rituel, c’est la subduction
des empreintes de l’attente »

Quelle qu’elle soit, il est toujours très difficile de traverser une matière écrite, une matière qui est intériorité, sans se dilacérer aux significations. « geste analogue » est un livre d’écrits comme l’annonce son auteur dans le titre, non de poèmes (bien que les textes soient pour la majorité d’entre eux versifiés).
J’ajouterai que « geste analogue » est aussi un livre de non-écrits, de véritables absences qui séparent et font se percuter pour mieux tanguer les événements (quoi d’autre sinon l’absence (nous) percute ?), ces petites épiphanies « écrites », élues par son auteur, davantage par défaut que par surabondance.

La matière écrite d’Alexandre Mare rehausse, au sens de la peinture, ce qui s’évanouit et n’est voué qu’à s’évanouir. Une nostalgie rayonne, sans en faire de trop, de page en page, les mêlées d’épidermes, de corps, de vies [déjà] antérieures comme une combinaison chimique qui se joue de l’air et du jour, n’existent que dans leur évanouissement immédiat (se souvient-on aussi de la notion de « présent fugitif » chère à Olivier Cadiot), accentuée parfois par l’omission des articles ou encore par des ellipses, d’où sans doute le fantôme du réel qu’il nous reste immuablement écrit, gestualisé dans le texte et ça et là prolongé dans la suavité des encres tout en nuances de gris de Jérémy Liron.

Mathieu Nuss

Alexandre Mare, geste analogue & autres écrits, éditions La Nerthe, 2020, 82 p., 12€